أطفال العالم
في عام 2001، تم تركيب أطفال العالم في بارك دي بيرسي، وهم عبارة عن 21 قطعة برونزية للإشارة إلى دخول القرن الحادي والعشرين.
وفي عام 2009، حصل أمير أبوظبي على سلسلة أخرى عُرضت في معرض أبو ظبي الفني.
في عام 2010، كجزء من المعرض العالمي في شنغهاي، تم تثبيت 21 طفلاً من جميع أنحاء العالم بشكل دائم في بودونغ على ضفاف نهر هوانغبو.
نُقلت منحوتات فردية إلى المدينة التي نُقلت إليها. توجد هذه المنحوتات حاليًا في موناكو، وكويرنافاكا، المكسيك، وأندورا، وسيينا، إيطاليا، ومراكش، المغرب، وواغادوغو، بوركينا فاسو، وشنغهاي، الصين.


"أطفال العالم" من أبرز أعمال رشيد خيمون. هذه التماثيل البرونزية الضخمة لأطفال من جميع القارات، مزينة بجذور عصرية: آثار تربة المدن، وأغطية فتحات الصرف الصحي، وجميع التيجان التي "التقى فيها رشيد خيمون بأطفاله".
بينما كان يشاهد ابنته وزميلاتها يشكلن طابورًا في فناء روضة الأطفال، استلهم رشيد خيمون فكرة "أطفال العالم". كان ذلك في أوائل الثمانينيات. سافر الفنان إلى عدة مدن رئيسية لجمع "جلد الشوارع".
كما يوضح في الكتاب المُهدى إليه، "يبدو كل الأسفلت متشابهًا، إلا أن أغطية فتحات الصرف الصحي وشبكات الأشجار تختلف من مدينة لأخرى كما لو كانت وشمًا على الجلد". "هذه اللافتات تكشف حتى عن هوية المدينة... سأقوم بصياغة الكلمات: ماء - صرف صحي - غاز - كهرباء بجميع لغات العالم".
في بحثه عن الآثار الأصلية للشعوب، سافر رشيد خيمون إلى مدن العالم، وقام بتشكيل أحجار الأرصفة، وأغطية فتحات الصرف الصحي، والبتومين المتشقق، وما يسميه "مخلوقاته الفضائية" - لأنها تستخرج من الأرض - ليلبس شخصياته بعد ذلك، مثل "مصمم الأزياء".
لطالما شارك الأطفال في عملية صنع القوالب. في الشارع، لاستكشاف مواقع التصوير أو تركيب المطاط الصناعي على أغطية فتحات الصرف الصحي، لم يتردد هؤلاء الأطفال الفضوليون في المشاركة معي في عملية التصنيع. دون أي نقاش مرجعي، فهموا تلقائيًا أن هذا الطبق سيصبح معدة، وأن آخر سيُصبح وجهًا، وأن هذه المستخلصات من الأرض ستُصبح شخصية من شخصيات برنامج "طفل العالم".

رعاية
لطالما رسّخ الفن ذاكرة الإنسانية. فالعمارة والنحت والرسم والموسيقى، كلها تعبيرات عن عبقرية عالمية.
بفضل التبرعات السخية في نهاية القرن التاسع عشر، تمكن أوغست بارتولدي من إنشاء تمثال الحرية.
ولم تعرض فرنسا هذه الفكرة على الولايات المتحدة الأمريكية إلا في وقت لاحق.
اليوم، يرمز هذا التمثال إلى الأرض التي رحبت بالمهاجرين من جميع أنحاء العالم.
وبهذا المعنى يتمنى رشيد خيمون أن ينصب "أطفاله في العالم" في جميع القارات، رمزا للأخوة والتسامح بفضل كرم الداعمين والرعاة.
لمزيد من المعلومات: contact@rachidkhimoune.com

الجزء الفني
مدة الإنتاج: 10 أشهر على الأقل.
يتم تسليم 21 منحوتة إلى القارة.
وزن كل شخصية: 150 كجم
سيتم طلائها وتلميعها وتسليمها على قواعدها البرونزية.
لا يوجد صيانة خاصة غير تلميع الأجزاء كل سنتين.
إن استعادة الأشياء التي جربها بيكاسو تصبح مع رشيد خيمون لفتة تخترق واقعًا باهتًا، يمنحه روحًا. عالم آثار معاصر، يتساءل عن ذاكرة الأشياء العادية، ويفككها إلى حد التناقض، ويعيد إحياء تاريخها بتسامي بقايا حضارة في حالة تدهور. إن تعلقه بالجذور يُحيي ذكريات مدفونة، ويساهم في تحويل المعنى للتنديد بمخاطر عصرنا تحت تأثير الاستهلاك والوفرة. لحصر الفوضى الكوكبية، لا يوجد دليل سوى نظام الشعر.
ليديا هارامبورغ
" أخبرني سيزار ذات مرة أن ما يعجبه في فنك هو الجانب المرح، هذا الخيال المطبق على الأشياء التي لم نكن لننظر إليها. "
ميشيل أرشمبو
رشيد خيمون مُجمّعٌ لأشياء يختارها، ليس لوظيفتها النفعية المُجرّدة، بل لـ"حجمها"، في بُعدها العالمي، التشكيلي، الرمزي، الخيالي، المجازي، وربما السحري. كما يفعل "الأوائل" الذين يمارسون الديانات الروحانية، والذين يعتقدون أن لأدواتهم اليومية روحًا، وبالتالي تُعبّر عن جميع إيماءات حياة تتكشف كطقوس دينية سحرية مستمرة.
الروحانية هي أيضًا روحانية القلوب النقية والشعراء. كتب لامارتين: "أيها الجمادات، هل لديكم روحٌ تلتصق بأرواحنا وتجبرنا على الحب؟"
إنها أيضًا ملكٌ لأولئك المبدعين الذين يُطلق عليهم اسم "فريدين" أو "خام" أو "خارجين عن المألوف"، الذين يُعيدون تدوير الأشياء النفعية، فيُعيدون تركيبها في خيالٍ منفتحٍ تمامًا، ويحرفونها عن دورها الأساسي، ليُنسينا سبب وجودها التافه، ويمنحوها معنىً آخر، ويرفعوها إلى السماء، ويسمو بها، ويُعظموها، ويملؤوها بالمعنى، ويُقدسوها، ويملؤوها بنوعٍ من فرحة الطفولة. لأن الفنان، كالطفل، كالإنسان البدائي، لديه نفس الإدراك الحدسي، أو التركيبي، أو التوفيقي للعالم، وهو إدراكٌ من نوع الدهشة الدائمة.
"هذه "الإعجابات المفقودة لاستمرارية قياسية لأشكال الحياة"، هذا ما كتبه بيير ريستاني عن رشيد خيمون، الذي يعتبر في الواقع المقبس الكهربائي، والخوذة العسكرية، ومقبض الباب، وغطاء فتحة الصرف الصحي، وكماشة الأسقف وما إلى ذلك، بمثابة استمرارية غير منقطعة لكينونة الأشياء، التي إن لم تكن حية، فإنها تمتلك روحًا على أي حال، وبالتالي قادرة على أن تصبح استعارة شعرية، ودافعًا للخيال وناقلًا لنوع من الحقيقة التي يمكن أن يتقاسمها الجميع.
"رؤية ما لم نعد نراه، والنظر بشكل مختلف، في السحر والأحلام" يقول رشيد... لأن هذه هي الطريقة التي يمتلك بها الفنان، والطفل، والبريء، من خلال علاقة مباشرة، جامحة، طبيعية، وحرة مع الأشياء اليومية، هذه القدرة على إعادة سحر العالم أو تقويضه، والاستمتاع، وإضفاء الجمال والبهجة على الحياة. لديهم هذه القدرة على التجديد النافع، والعودة إلى القيم الأصلية، الدائمة، والمستدامة، وهو ما نحتاجه حقًا في عصرنا الذي يشهد تسارعًا تكنولوجيًا محمومًا.
أما السلاحف، من جانبها، فلديها كل ما يجعلها، بفضل استدارتها، وبطئها، وحكمتها، ذات قيمة مجازية أو مقدسة بين الشعوب والفنانين البدائيين.
وعندما يستخدم رشيد خيمون التشابه الشكلي بين السلحفاة والخوذة العسكرية، فإن التداخل بين الرمزين المتعارضين تمامًا يكون مبهرًا في التعبير والمعنى. ولكن عندما "تهبط" آلاف السلاحف على شاطئ في نورماندي أو في الساحة المركزية لمدينة، لا يقتصر الأمر على تأكيد رمز السلام أو رسالته فحسب، بل يتجاوز ذلك إلى كونه تنسيقًا يسمح لنا برؤية "جيش السلام" هذا كحقيقة تشكيلية ذات جمال مهيب وغامض.
بيير سوشو
"طوبى لمن استطاع، مثل رشيد ك، أن يستقي من ميراثين منذ ولادته: ميراث بلده الأصلي فرنسا، حيث حاول الفنانون منذ الأصول اليونانية الرومانية انتزاع أسرارهم من أشكال الطبيعة والبشر حتى يضاهوا الآلهة؛ وميراث أسلافه، المهرة في رسم خطوط نقية للخط العربي، والذين تعلموا منذ العصور الوسطى صهر وتحويل أندر المعادن في بوتقاتها الفخارية. (...)
كل ما تم ترسبه من العصور الجيولوجية العظيمة، الرمل والحجارة والخامات، كل خبث الحضارة الصناعية، الأنابيب، العوارض، أجزاء الآلات، المكربنات، كل ما صنع هيكل أو ديكور المدن، لوحات الطرق، أحجار الرصف، الأسفلت، الشبكات، التكتلات مع الراتنج البلاستيكي تحت لحام الحديد والمجرفة من فنان القرن العشرين لخلق شيء جديد جذريا: أشكال متحجرة، نباتات، حيوانات، كائنات بشرية، وجودها الضخم هو جزء من حاضرنا.
نقشٌ ملموسٌ للغاية، عميقٌ كجرحٍ عميق، عنيفٌ في كثيرٍ من الأحيان، ولكنه دائمًا ما يحملُ، كنقصٍ، غموضًا: تبدو أشكالُ رشيد ك. وشخصياتُه وكأنها تصعدُ ببطءٍ من الأعماق، في رحلةٍ طويلةٍ عبر طبقاتٍ كثيفةٍ من النسيان. ذلك لأن الحاضر، حاضرنا، هو نفسه زمنُ كلِّ الأسئلة. تلك التي تعود من الماضي، وتلك التي تُغيمُ المستقبل.
بالنسبة لرشيد ك.، فإن تحويل حياتنا اليومية، وعناصر وديكورات عصرنا الحديث، لا يقتصر على مجرد المفاجأة والسخرية، أو على التأثير التشكيلي المحض، الذي سيكون بمثابة كش ملك آخر للفن الحديث. حتى مع الإسمنت وأغطية فتحات الصرف الصحي، يمكننا تشكيل حلقة من "أطفال العالم" ونحلم بتركيب أمثالها في فرنسا أو الصين: الحلم يدفعنا إلى الحلم بالمستقبل، وبالأمل.
فرانسوا ماسبيرو










